В ритме времени. Кинематографический процесс сегодня

Африки и Латинской Америки, приходится прилагать усилия

для распространения собственных фильмов, так как в

сфере проката здесь нередко господствуют иностранные

монополии, а также связанные с ними коррумпированные

национальные фирмы.

«Во многих странах Африки существуют буржуазные

правительства,— говорил на дискуссии в Ташкенте Сембен

Усман,— которые предпочитают потреблять продукцию

буржуазного общества. Это не означает, что в этих

странах нет кинематографистов прогрессивных или просто

хороших. Но, к несчастью, мы не можем увидеть их фильмы,

нам показывают гангстерские ленты, порнографию,

вестерны».

Кроме того, прогрессивным кинематографистам

приходится преодолевать еще одно препятствие, а именно:

ложные стереотипы зрительского восприятия, превратные

вкусы некоторых зрительских слоев, в течение многих лет

насаждавшиеся реакционными буржуазными фильмами,

которые стремились приучать зрителей воспринимать кино

как способ ухода в вымышленный, иллюзорный мир.

Художнику-реалисту приходится завоевывать этого зрителя,

воспитывая в нем уважение к кино как к серьезному

искусству. В странах Азии, Африки и Латинской Америки,

где значительная часть, а часто и подавляющее

большинство населения неграмотно, такая задача встает нередко

перед художником-реалистом со всей остротой.

О сложности ситуации в такой стране, как Народная

Республика Конго, которая идет по пути

некапиталистического развития, сказал во время дискуссии в Ташкенте

один из пионеров национальной кинематографии

Жан-Батист Эланге: «Сейчас мы выпускаем документальные и

даже полнометражные художественные фильмы. Мы

собираемся строить кинотеатры, чтобы активнее действовать в

сфере проката и конкурировать с прокатчиками. Это

необходимо потому, что 99,9 процента фильмов, которые у нас

демонстрируются,— это фильмы иностранного

производства, причем непрогрессивного направления. Они оказывают

тлетворное влияние на зрителей, в частности на молодежь.

Мы изыскиваем возможности приостановить поток таких

фильмов в нашу страну, стремимся нести в жизнь

прогрессивные идеи посредством фильмов, которые создаем сами».

В этих условиях иногда раздаются голоса,

утверждающие, что в странах, где материальный и образовательный

206

уровень основной массы населения еще невысок,

кинематографистам следует подождать, пока будут решены

основные социально-экономические проблемы, и только потом

создавать серьезные фильмы для обеспеченного и

обладающего развитым эстетическим вкусом массового зрителя.

Такое решение вопроса нам кажется глубоко неверным.

Экран тем самым, хотя бы и на время, рассматривается

как законная территория непрогрессивного, коммерческого

кино, а искусство лишается своей главной функции — быть

средством просвещения и социального воспитания масс.

Есть и иная тенденция. Поскольку зритель эстетически не

подготовлен, создавать элитарное, «герметическое»

искусство, чисто экспериментального плана, до которого-де

зрители дорастут в будущем. К этой позиции нередко

приходят кинематографисты арабских стран и Латинской

Америки под влиянием леворадикальных теорий

«деконструкции». Они создают фильмы, далекие от реальных процессов

жизни, считая, что главное в искусстве — это «революция»

в области формы.

Поэтому трудно переоценить опыт

многонационального советского киноискусства.

Основоположники нашего революционного кино еще

совсем молодыми начинали свою работу в непростых

условиях. Им предстояло привлечь на свою сторону массового

зрителя, вкусы которого были изрядно попорчены старым

кино. Решая эту задачу, они проявили огромное упорство

и настойчивость. И они решили эту задачу, увлекая и

поднимая зрителей высокоидейными и

высокохудожественными произведениями, такими, как «Броненосец «Потемкин»

и «Мать», «Чапаев» и другие фильмы 30-х годов.

Ленинская культурная революция вела и эстетическую

подготовку зрителей к восприятию реалистических

произведений всех видов и жанров. Этот процесс в

специфических формах проходил в республиках Средней Азии.

В 30-е годы здесь уже была национальная

кинематография, и вместе с тем зрители воспринимали как свое,

кровное лучшие произведения кино, созданные в Москве,

Ленинграде, Киеве, Тбилиси.

Правдивое отражение жизни и художественное

совершенство помогают искусству проложить путь к массовой

зрительской аудитории. Границы популярности фильма

динамичны, они способны расширяться. В конечном счете они

определяются тем, до какой степени соответствует

искусство жизненным интересам широких масс и до какой

степени заинтересован автор фильма в совершенствовании

жизнеустройства, изменении его к лучшему будущему.

207

Те художники, которые в странах Азии, Африки и

Латинской Америки ведут борьбу за изменение условий в

кинопроизводстве, преодолевая неимоверные препятствия,

создают реалистические фильмы, постепенно изменяют

отношение зрителей к кинематографу. Зритель теряет

привычку рассматривать кино только как забаву и дешевое

развлечение, если видит на экране отражение своей

подлинной жизни.

Творчество таких кинематографистов являет собой

пример подлинного художнического героизма и вызывает

самое глубокое уважение.

Уже говорилось выше, что в наше время происходят

многоплановые изменения социальных структур в разных

странах трех континентов. Это связано и со сдвигами в

духовной жизни народов. Прогрессивные художники, в том

числе и в кино, прилагают усилия к тому, чтобы сделать

дальнейшие шаги на пути духовной деколонизации.

Искусству неоколонизаторов и внутренней реакции они

стремятся противопоставить другое, новое искусство. Это связано

и с обращением к традиционным формам культуры и с

активным усвоением собственной истории. Процесс этот

происходит непросто.

Нередко архаические формы герметизируются,

консервируются, в них как бы соединяются прогрессивные

народные черты и черты реакционные. В лучших же

произведениях традиционное культурное наследие

переосмысливается, связывается с решением новых задач.

Кинематографисты, выступавшие на дискуссии в

Ташкенте, указывали на целый ряд новых проблем,

возникающих в жизни стран, освободившихся от колониализма.

Они подчеркивали, что в настоящее время в этих странах

усиливается борьба за социальное освобождение, против

отсталых традиций и т.д. Как показывает, например,

повесть и фильм Сембена Усмана «Почтовый перевод»,

бюрократизм «своих» чиновников оказывается для героя,

Ибрагима Дьенга, причиной его невзгод, мытарств,

страданий.

Углубилось в последние годы социальное содержание

и в арабских фильмах. Так, на последнем кинофестивале

в Ташкенте был показан фильм «Амок» Сухеля Бен

Барки — острое социально-значительное, талантливое

произведение, посвященное актуальным проблемам борьбы

афро-азиатских стран за свое освобождение.

Силы реакции, как свидетельствуют факты, часто

опираются не только на буржуазную идеологию. Они нередко

культивируют реакционные традиции быта, религиозный

208

фанатизм. Расовая, кастовая, этническая, культурная и

религиозная рознь, замкнутость и самоизоляция

оказываются факторами, играющими на руку реакционным силам.

Прогрессивные силы, политические и художественные,

стремятся ответить задачам национального развития и

опереться при этом на национальные традиции, черпать из

сокровищницы национальной культуры.