Моя жизнь и мои успехи
Моя жизнь и мои успехи читать книгу онлайн
Марио Дель Монако (итал. Mario Del Monaco; 27 июля 1915, Флоренция, Италия — 16 октября 1982, Местре, Италия) — итальянский оперный певец (тенор), которого называют одним из крупнейших оперных певцов XX века и последним тенором di forza[1].
Внимание! Книга может содержать контент только для совершеннолетних. Для несовершеннолетних чтение данного контента СТРОГО ЗАПРЕЩЕНО! Если в книге присутствует наличие пропаганды ЛГБТ и другого, запрещенного контента - просьба написать на почту [email protected] для удаления материала
В течение своей творческой жизни я соблюдал простые правила при подготовке пар¬тий и репертуара. Я всегда тщательно разучивал партии, чтобы можно было свободно владеть тек¬стом без подсказок суфлера. Освоив текст, я п pone вал его с концертмейстером, желательно с тем же, который будет готовить певческий состав. Самая главная проблема для меня всегда заклю¬чалась в определении верного темпа и установле¬нии возможных трудностей. Нужно было успеть при необходимости отказаться от оперы в том случае, если она губительно скажется на моем го¬лосе и престиже.
Репертуар также имеет для певца фундамен¬тальное значение. Совершенно очевидно, что чем шире репертуар, тем большей гибкостью облада¬ет певец. Но ведь и гибкость имеет свои точные границы, за пределами которых певец впадает в эклектику, почти всегда далекую от подлинно великого исполнительства. В начале пути мой репертуар строился на операх “Богема”, “Бат¬терфляй”, “Сельская честь”, “Лючия ди Ламмер-мур”, “Тоска”, “Адриенна Лекуврер”, “Заза”, “Манон” Пуччини, “Бал-маскарад” и “Турандот”. Затем, начиная с 1950 годf, когда состоялся мой дебют в “Отелло”, н перешел на более драмати-ческий, героический репертуар, где были “Нор¬ма”, “Эрнани”, “Трубадур”, “Аида”, “Андре Ше¬нье”, “Самсон и Делила”, “Федора”, “Лоэнгрин”,
“Троянцы” и “Валькирия” (последнюю я испол¬нял даже по-немецки в Штутгарте). С крайним вниманием я относился и к костюмам, важней¬шему элементу спектакля. Во всех театрах, кроме “Мет” и “Ла Скала”, я сам моделировал их для себя.
За тридцать пять лет я спел тысячи оперных спектаклей 37 наименований. “Отелло” прозву¬чал в моем исполнении 427 раз — абсолютный ре¬корд в истории оперы. Я записал огромное количество грампластинок. Только на фирме “Dесса” я сделал 26 записей. И кроме того, не без удовольствия работал в кино.
Помимо пения, мне действительно доставля¬ла удовольствие актерская игра, и кино было блестящим занятием в ту эпоху, когда телевиде¬ние еще только делало свои первые шаги, Даже в Америке оно не составляло конкуренции большо¬му экрану. Помню свой первый фильм “Чело¬век с серой перчаткой”, снятый в 1948 году на киностудии “Чинечитта” коммерческим режис¬сером Камилло Мастрочинкуэ. Это был детек¬тив с Рольдано Лупи в главной роли. Запутан¬ная история, которую я сейчас и не вспомню, где некий человек — то есть я —оказывался заме¬шанным в преступлении, связанном с кражей од¬ной из картин Антонелло да Мессины. Пение име¬ло к сюжету лишь косвенное касательство. Моим героем был некий исполнитель песенок в ночном клубе. Вообразите себе!
“Человек с серой перчаткой” стал не един¬ственным моим фильмом. Четыре года спустя, в 1952 году, я исполнил роль в фильме “Бессмерт¬ные мелодии” — истории жизни Масканьи, снятом беднягой Мапенотти, которого не так давно похитили на его вилле в Кьянти и убили. Я исполнял роль тенора Роберто Станьо. В 1953 году я рабо¬тал у режиссера Матараццо в фильме “Джузеппе Верди”, где был занят в нескольких ролях. Я исполнял роль Таманьо и одновременно всех теноров, которые пели “Травиату”, “Риголетто” и “Отелло”. В тот же год я озвучил фильмы “Мо¬лодой Карузо” и “Самая красивая женщина в ми¬ре” (история о Лине Кавальери в исполнении Лол-лобриджиды), где моим голосом пел тенор в “Тоске”. Затем в 1955 году я спел сцену смерти Отелло в фильме “Дом Рикорди” режиссера Кар¬мине Галлоне. В последующие годы мне приш¬лось участвовать и в других фильмах, но кине¬матограф для меня являлся в основном отды¬хом в промежутках между основными делами. Последний фильм с моим участием, а также с Тоньяцци и Орнеллой Мути назывался “Первая любовь” и был снят Дино Риэи в 1977 году. Кста¬ти, это был единственный фильм, где я не пел. В кинематографе мне представился любо¬пытный случай отказаться от того, что называет¬ся “крупный выигрыш”. Это произошло в 1955 го¬ду, когда мое имя было уже известно всему ми¬ру. В Голливуде меня попросили попробоваться на роль Принца-студента. Проба удалась, и мне предложили гонорар в сто тысяч долларов. Эта сумма, и без того значительная, пополнилась бы и прочими заработками благодаря рекламе и по¬пулярности, которые создает кинематограф. Руководство киностудии “М.Г.М.” изложило на переговорах свои условия: мне придется усо¬вершенствовать свой английский, научиться ез¬дить верхом, фехтовать. Кроме того, придется провести в Голливуде около шести месяцев.
177 Необходимость так долго пробыть в Кали¬форнии привела меня в смущение, и я предпо¬чел не торопиться с ответом. Сол Юрок, мой аме¬риканский менеджер, посоветовал посчитать все как следует. Мне придется заплатить ему двад¬цать процентов оговоренной суммы, то есть двад¬цать тысяч долларов, из оставшихся восьмиде¬сяти тысяч тридцать три процента уйдут на нало¬ги; тогда у меня останется немногим более ше¬стидесяти тысяч долларов, из которых баснослов¬ные деньги придется отчислить на аренду бунга¬ло в Беверли-Хиллз; в то же время я буду вы¬нужден аннулировать свои контракты с верон-ской Ареной и театром “Ла Скала”, а также от¬казаться от гастролей в Бразилии. Мы сошлись на том, что, сколь бы ни был заманчив гонорар, соглашаться на все это не имело смысла. И я, хоть и не без огорчения, отказался. Упустив меня, продюсеры в свою очередь отказались от исполь¬зования тенора в фильме. На роль главного ге¬роя был приглашен актер Эдмунд Пэртом, кото¬рому пришлось работать под фонограмму с грампластинок МариоПанцы.
На следующий год предложение, правда несколько иного рода, поступило из Лас-Вегаса. Тут речь шла о целой куче денег. Мне собирались платить по восемнадцать тысяч долларов в неде¬лю за выступления в концертных залах крупней¬ших гостиниц. За дело взялась мой менеджер Ольга Трутен. Мне предстояло в течение многих месяцев исполнять классические неаполитанские песни, наряду с песенками “Золотого века” и традиционными американскими шлягерами, как, например, “Миссисипи”. Но и в этом случае су¬ществовал риск утерять связи с оперным миром, а также погубить голос. За эти огромные деньги мне не сделали бы даже рекламы, какая возмож¬на в кино. И пришлось бы сидеть где-то в пусты¬не Невада, отрезанным от всех, бог знает сколь¬ко недель, среди игроков в баккара и маньяков автоматической рулетки. Предложение было от¬вергнуто.
Восемь лет спустя после этого я отказался от участия в оперетте “Страна улыбок” в Запад-ном Берлине. Предлагалось спеть сто спектак¬лей, проведя практически много месяцев вдали от оперы именно тогда, когда после автомо¬бильной катастрофы мне следовало как мож¬но скорее вернуться в “свой мир”.
Мои поездки в ФРГ и Австрию я отношу к числу прекраснейших воспоминаний. Лервое мое выступление состоялось в Западном… Берлине» в 1960 году на концерте, который транслировался по системе Евровидения, На генеральной репе¬тиции я запел сразу в полный голос, чем всех поверг в изумление. На следующий день газеты вышли с заголовками: “Нашествие циклона”. Семь тысяч зрителей аплодировали мне во Двор¬це Спорта. В Висбадене произошли аналогичные сцены. Толпа зрителей набросилась на партиту¬ру, жадно разрывая ее на сувениры. Помню клоч¬ки нотных листов и руки с зажатыми в них обрыв¬ками — поклонники требовали автограф.
Но в 1957 году в Вене мною был установлен личный рекорд. Я пел “Отелло” в “Штаатсо-пер” с фон Караяном. Объявленные на афишах имена великого дирижера и не менее крупных солистов превратили спектакль в историческое событие. Перед кассами театра образовались длинные очереди. Люди принесли с собой рэскладушки, стопы, шахматы, игральные карты, тран¬зисторные приемники, бутерброды и, разумеется, пиво. Грандиозный бивуак перед театром просу¬ществовал два дня. Там спали, и ели, и сменяли друг друга на дежурстве в очереди, чтобы только не упустить возможность побывать на спектакле. Я уверен, что эти люди не напрасно потратили и время и деньги. Когда после финала закрылся занавес, нас вызывали 57 раз. Солисты, дирижер, остальные певцы только и делали, что выходили на сцену, кланялись и уходили, чтобы тут же снова появиться. Величайший, незабываемый триумф.