Памятник А.В.Суворову (Биография московского памятника)
Памятник А.В.Суворову (Биография московского памятника) читать книгу онлайн
Внимание! Книга может содержать контент только для совершеннолетних. Для несовершеннолетних чтение данного контента СТРОГО ЗАПРЕЩЕНО! Если в книге присутствует наличие пропаганды ЛГБТ и другого, запрещенного контента - просьба написать на почту [email protected] для удаления материала
На протяжении XIX века ясно обозначились две определенные скульптурные трактовки облика полководца. Всем последующим поколениям скульпторов и художников, которые стремились изобразить Суворова, естественно, приходилось их учитывать.
Чтение биографии А. В. Суворова первоначально пробуждает у Комова желание сделать скульптурный портрет полководца. Художник создает живую, почти жанровую работу, в которой энергия и своеобразная динамика в пластической передаче фигуры Суворова вполне соответствуют самому стилю жиэни и деятельности русского генералиссимуса. Так появляется в 1967 году небольшая скульптурная композиция в бронзе «А. В. Суворов».
Уже в этом раннем своем произведении Комов представил зрителям свою художественную концепцию понимания образа полководца. Острота ума, «быстронравие», как говорил о себе сам Суворов, творческая активность, гармоническое соединение тонкого расчета с размахом и удалью — эти черты стали у скульптора решающими в трактовке облика полководца. Комов уловил миг, момент из всей стремительной жизни полководца. Он будто откинул перед нами полу походной палатки, и мы увидели Суворова без кафтана, в легкой, облегающей его стройную, сухую фигурку рубашке. Перед Суворовым — маленький столик на изящных гнутых ножках, на нем карта, и он, оперевшись на этот столик руками, склонился над ней — подтянутый, решительный, веселый, весь в азарте мыслей и связанных с ними быстрых боевых действий. Именно такой человек был непобедим на поле боя, выносил все испытания… и писал стихи. Вся композиция, проработанная в мельчайших деталях, вместе с тем выглядела цельно, как-то по-особенному грациозно, что невольно связывало ее с традициями искусства XVIII века, а сам облик полководца вызывал в памяти фигуру Вольтера. Эта работа была показана на многих выставках и сейчас находится в коллекции Третьяковской галереи.
В композиции «А. В. Суворов» Комов нашел главное — пластическую характеристику образа полководца. В дальнейшей работе над памятником скульптору необходимо было углубить ее социальную значимость и вместе с тем сделать так, чтобы не потускнели новизна и живость при передаче внешнего облика полководца.
Композицию «А. В. Суворов», исполненную в 1967 году, и памятник А. В. Суворову на площади Коммуны отделяют пятнадцать лет. За это время скульптор создает монументальные образы многих выдающихся личностей — Андрея Рублева, Дмитрия Донского, И. Е. Репина, М. К). Лермонтова, М. Е. Салтыкова-Щедрина, К. Э. Циолковского, И. В. Курчатова, Ю. А. Гагарина и С. П. Королева, А. А. Иванова. Памятник А. Г. Венецианову в Вышнем Волочке был удостоен Государственной премии СССР, а памятник А. С. Пушкину в городе Калинине — Государственной премии РСФСР имени И. Е. Репина.
Последовательное развитие замыслов мастера от создания живых, острых своими характеристиками скульптурных композиций к значительным монументальным произведениям можно наиболее полно проследить в работе Комова над образом А. С. Пушкина. К воплощению в скульптуре образа поэта он подошел, увлеченный темой декабристов. Небольшая двухфигурная композиция скульптора «Пушкин и Пущин» передает сложную атмосферу, предшествовавшую подготовке восстания на Сенатской площади. После этой работы Комов полностью сосредоточивает свое внимание на образе поэта, и он становится для скульптора не только олицетворением своей эпохи, но и воплощением самой творческой природы художника, сложных, подчас трагически неразрешимых проблем, встававших перед ним.
Комов создает скульптурные композиции «Белая ночь», «Пушкин и Гончарова», памятники Пушкину в Молдавии и в селе Болдине. Во всех этих работах отчетливо проявляются особенности художественного дарования Комова, самые сильные его стороны — всестороннее изучение натуры, умение заметить и передать такие детали, в которых наиболее ярко раскрывается понимание замысла художника и созданный им образ. Язык его композиций лаконичен и строг, лишен случайностей и незавершенных мест. Целое проверяется в частностях, частности продуманно соотнесены с целым. Согласованность, особенная плавность и певучесть линий пластики Комова придают каждой его работе человеческую теплоту. В работах Ко мола мы чувствуем редкое и счастливое соответствие твои ческой манеры скульптора некоторым ярким особенностям пушкинской поэзии. Научиться этому невозможно это может быть заложено лишь в природе самого таланта художника.
Все эти качества и особенности творческой манеры 0. К. Комова самым лучшим образом сказались и при создании памятника А. В. Суворову.
ИСПОЛНЕНИЕ
Ваша кисть изобразит черты лица моего — они видны, но внутреннее человечество мое сокрыто.
А. В. Суворов
На площади Коммуны в Москве был установлен закладной камень с надписью: «Здесь будет сооружен памятник великому русскому полководцу Александру Васильевичу Суворову. Заложен 18 мая 1950 г.» Выбор этого моста сделай не случайно. Еще в 1777 году Екатерина II купила в этом районе двор и устроила там Инвалидный дом для старых офицеров и солдат, сподвижников П. С. Салтыкова, а позже П. А. Румянцева-Задунайского и А. В. Суворова. Этот дом впоследствии был перестроен Л И. И. Жилярди, Д. И. Жилярди, А. Г. Григорьевым, и здесь находился Екатерининский институт благородных Девиц. Ныне здесь размещается Центральный Дом советской Армии имени М. В. Фрунзе, а рядом — парк I гостиница ЦДСА. В 1934–1940 годах на самой площади Коммуны было сооружено по проекту архитекторов Кю С. Алабяна и В. Н. Симбирцева здание Центрального театра Советской Армии, а в 1965 году недалеко от театра построено здание Центрального музея Вооруженных Сил СССР. Таким образом весь этот район непосредственно стал связан с культурно-просветительной деятельностью Советской Армии, а в ретроспективе имел прямое отношение и к воинам Суворова.
К 250-летию со дня рождения Александра Васильевича Суворова Министерство культуры СССР объявило конкурс на лучший проект памятника полководцу. После двух туров конкурса в 1980 году дальнейшая работа над памятником была поручена скульптору О. К. Комову и архитектору В. А. Нестерову.
От первоначальных вариантов памятника до установки его на постаменте Комов постоянно работал как над совершенствованием общей композиции, так и над «шлифовкой» самых мельчайших деталей. Это был каждодневный и упорный труд мастера, который, приближаясь к своему завершению, был все более напряженным и ответственным.
Памятник А. В. Суворову для Москвы по своему общественному значению подобен таким работам, как, например, памятник Юрию Долгорукому на Советской площади, созданный скульпторами С. М. Орловым, А. П. Антроповым, Н. Л. Штаммом, и памятник М. И. Кутузову работы Н. В. Томского, установленный на Кутузовском проспекте перед музеем «Бородинская панорама». Оба произведения выполнены в форме конной статуи. Это обстоятельство в значительной мере побудило Комова искать иные художественные приемы для своей работы. Он останавливается напортретном исполнении фигуры и всего облика Суворова. Выбор такого решения объясняется самоа творческой манерой скульптора, который во всех своих работах стремится к узнаваемости, добивается портретного сходства с оригиналом.
С самого начала скульптор сосредоточивает свое вникание иа изображении лица А. В. Суворова — самой ответственной и наиболее сложной чаете всей скульптуры. Верный своему принципу создавать изображение «ломка на основе самых подлинных материалов и первоисточников, Комов тщательно изучает всю огромную иконографию Суворова, использует в своей работе его посмертную маску. Скульптор старается в первую очередь опираться только на факты, а затем уже на их основе делать какие-либо обобщения, выводы, художественные аллегории. Он решает изобразить Суворова в период его наивысшей славы, таким, каким он был в последнее десятилетие своей жизни. С этой точки зрения использование посмертной маски полководца для работы над портретным сходством играет большую роль. Но впоследствии, решая проблемы создания художественного образа н переводя маленькую гипсовую фигуру в большие размеры, он все более совершенствует свою работу, стремясь преодолеть мертвенность фактического слепка.