История Сочинителя (СИ)
История Сочинителя (СИ) читать книгу онлайн
'История Сочинителя' - исследование и анализ Художественного Метода и Творческого Процесса (для Авторов и желающих творчества).
Внимание! Книга может содержать контент только для совершеннолетних. Для несовершеннолетних чтение данного контента СТРОГО ЗАПРЕЩЕНО! Если в книге присутствует наличие пропаганды ЛГБТ и другого, запрещенного контента - просьба написать на почту [email protected] для удаления материала
Своей идеей об избранности евреи сформировали в себе и психологию актёрства. Им нужна роль именно социальная, на творческое Авторство, они не претендовали, они даже вряд ли и теперь поймут - что это за сила. В социальном плане - да, но все "неземное" для них - бред и пустой звук, если, конечно, из этого нельзя извлечь выгоду.
Они "придушили" линию Художественности, подменив её Шостаковичами, Пастернаками и всеми якобы "гениями", которые импровизировали на русском творчестве, выдавая в результате такой суррогат, в котором Художественность и не ночевала. Как исполнители-музыканты - это понятно, ремесло они всегда доводили до совершенства. Но и литературу, и музыку, и живопись они захотели обратить в обычное земное ремесло. "Профессионал" - вот их высшая оценка. Пушкин - профессионал, Чайковский - ещё какой! Чехов, Гоголь, Репин, Глинка, Берия, фотограф Попов, летчик Иванов, водитель Сидоров, охранник Петров - классные профессионалы! Вы слышите о чем песня? Какое непонимание творческих задач - просто ноль!
Но они-то "творят". Они уже обволокли Россию нео-еврейской культурой, когда психология актёрства проникает и в русских, в тех, чей талант они используют. Они обязательно впустят в свою среду такого, чтобы подпитывать свою имитацию его творческой энергией.
Вот отчего всё стало очень элементарно в искусстве: товар - деньги товар. А быть профессионалом в творчестве - это быть хорошим дизайнером, иллюстратором, интеллектуалом. Искусство должно служить народу, развлекать или заставлять народ задумываться. Чего мудрить-то?
И ладно, если бы это были досужие мнения, но это уже кредо кланов, которые управляют культурой. Ни один из них по отдельности не имеет собственного мнения, твердой оценки творческих явлений. Все они варятся в собственном соку.
Примечательно, что они заняли практически все режиссерские места в театрах, и много их на телевидении и в кино.
Режиссура - это имитация власти, вожделенная мечта кочующего еврея. Не дают управлять государством - так заполню эту страсть к управлению мини-государством. И у всех - критическая направленность. Даже многие благородные личности выше критичности не поднимались: "Всё не так, ребята!" - и всё. Это будоражит, зажигает, но по сути никаких смыслов не привносит не ново, ничего не создаёт, а лишь выдавливает эмоции.
Любопытное явление - еврейский голос в русском языке ( научное открытие ).
С помощью голоса, имея врожденную способность к имитации, они проделывают гипнотические штуки, дабы овладеть аудиторией и возбуждать эмоции. Это, бесспорно, приобретённый национальный дар. Это некое "шаманское" ( в хорошем смысле ) воздействие на подкорку, как и всё музыкальное и ритмичное воздействует на массы. Но если смыслов они достичь бессильны, то могут вызвать бурную эмоцию, всколыхнуть, взбодрить Творческое Начало, призвать его носителя к творчеству ( в лучшем случае ) или к каким-то переживаниям и чувствам.
У евреев вообще сложилось назначение - будоражить всех и вся, зачастую безо всякой цели. С помощью критики и вызывания ярких эмоциональных переживаний. Здесь имеются ввиду жертвенные представители, те кто не принадлежал клановости, кто пытался вырваться из кровной еврейской фатальности. Такие, конечно, и не евреи вовсе ( отчасти потому, что в них уже много иной крови ) и не принадлежат еврейской идее. Это судороги прорастания в иную национальную мечту.
В сущности, чтобы скрывать свою творческую несостоятельность - и нужны клановость и восхваления своих бездарных представителей и их трудов. Надуваться до впечатлительных величин. На экранах и в прессе - одни и те же имена, одни и те же лица, их юбилеи и памятные вечера, для самих себя, фестивали и призы...
Бедный мой Гоголь, твоя "галерея уродов" кажется благородным обществом при виде того безобразия торжествующей фальши, к коим прикатила твоя "тройка-Русь"!
Но это всего лишь веселая шутка. В принципе, в противоборстве еврейским кланам настоящее творчество может вызревать и осмыслять себя, нужно лишь видеть расставленные ловушки и не клевать на крючок аппетитного космополитизма.
Персонажи.
Итак всем очевидно, что с помощью нео-еврейского актёрства был прокручен сценарий Достоевского. Кстати, почему многие революционеры и после революции не расставались с кличками и почему вообще люди с актёрским потолком ( судьбой) берут псевдонимы? - это выказывает в них заложенное стремление играть роль и прятать свою истинную мелкую суть. Ленин - что-то скользкое, рыбье, трудно уловимое. Естественно и в лоб - Сталин - и должен быть твердым как сталь. Белый - туман и молоко. Горький и писал бытово и жизнь прожил не сладкую. Черный совсем зарылся в пессимизм. Бедный, правда, был отнюдь не бедным , но зато творчески нищим.
Всё имеет значение. Всё указывает на социальный "роман" Федора Михайловича. Все мы рождены актерами, и все хотим играть роль и придумываем себе клички. Но настоящий талант имеет имя, данное ему не случайно от рождения, и потому Антон Павлович не остался Чехонте, а вернулся к изначальному имени - Чехов.
"Еврейская мечта" стремилась набело переписать историю России, был создан полигон для её осуществления, но вся "еврейская идея" вошла в сценарий Достоевского и деформировалась в фарс, как и было предначертано сценарием. То есть сила русского языка оказалась мощнее силы "еврейской идеи". Евреи были главным "бродильным веществом" этого процесса, все остальные выполняли роль массовки. Почему - Сталин? Никогда бы еврей не смог удержать сценарий в жестких рамках. Нет, Сталин отнюдь не режиссер ( режиссер - всегда авторская энергия Творческого Начала ), он нейтралитетен и консервативен ( он вообще из фантазий Шекспира - двойник Ричарда Третьего плюс смесь с другими персонажами ), он весь - воплощение идеи власти и диктатуры. И только на этой его энергии держится сценарий. Будь на его месте Троцкий или другой еврей, "роман" бы быстро закончился, ибо евреи всегда разрушают собою же созданное. Они слишком критичны и нетерпеливы, их всегда всё не устраивает, они бы соблазнились обогащением и вновь создали бы общество капитала.
Сталин - главный герой "романа". Фигура неприкосновенная, на нем табу, убери его - и что за роман без главного героя? Поэтому он и в реальности не уязвим.
У Актёра-Сталина было болезненное подсознательное знание об Авторстве. В юности он пытался писать стихи, потом статьи, ему были знакомы какие-то ощущения силы художественного творчества. Поэтому он и мистически ощущал власть Авторства и смотрел иногда на себя как на актёра со стороны, имея в виду мастерство таких Актёров, как Грозный или Цезарь. И к искусствам он относился как недоразвитый ребёнок. "Имел мнение". Его воспринимают как злодея, а он имел развитие ребёнка. Для его мышления люди не были живыми, он играл в войну и в мальчишеские разборки.
Сталин - это штамповка. Подобный ему тип давным-давно заложен авторским творчеством в генотип человечества. Есть муравей - воин, муравей - сторож и т.д. ( определенное число муравьиных функций ), или как герой-любовник, есть и актёр-диктатор - Грозный, Сталин и т.д. В человечестве не появляются новые основные типы. Их было семь, семь и осталось ( сочинительский тип - восьмой, но об этом позже ). Диктаторы это высшее проявление определенного типа, развитие характера персонажа до совершенства. А совершенство земного типа - это предельная замкнутая фатальность. В этом случае человек уже полностью не свободен и ведёт себя марионеточно. Это безличный фантом, его словно и нет вовсе, ибо у него уже нет возможностей для развития собственного "я". Сценарий управляет им полностью, он действует как робот, в нем нет своеволия, он весь воплощенная идея, существо, полностью запрограммированное - как рыба, как бегемот, как форма без личностного "я", так и марионеточный диктатор есть воплощение эфемерной формы, выдуманности, чьей-то творческой воли, и используется лишь как марионеточный материал и театральный реквизит, как закреплённый в памяти Творческого Начала персонаж для построения и "проигрывания" сюжета "романа".