В помощь начинающему писателю, от профессионального читателя (СИ)

Не делайте слишком сложными имена, что-то типа Абрахмапутрабразхмадрупаторгова, это пример плохого имени, нет, серьезно, Вы правда считаете, что читатель будет это запоминать? Да Вы сами через пару страниц замучитесь писать это имя и начнете его сокращать, так зачем его вводить изначально? Сделайте его сразу коротким, не сношайте мозг читателю там, где это не имеет смысла.

Далее, не надо давать известным вещам новые название, если что-то в Вашей книге "выглядит как утка, плавает как утка и крякает как утка, то это, вероятно, утка и есть" (с), не надо называть утку по другому, не заставляйте читателя вспоминать что же за еда такая Шормундер (Или как Вы там назвали утку? )

Так же и с расами. Если Вы описываете коренастую расу, которая живет в горах, отличается большой силой, работает в забоях, любит пиво и носит бороду, то назовите ее, черт возьми, гномами, не множьте сущностей и Оккама (с), так же как и читатель, будет Вам благодарен. :)

Придерживайтесь того правила, что вводить новое название нужно только для чего-то, что не может быть описано в терминах нашего мира.

Далее, имена, которые Вы даете своим героям, должны быть простыми и легко запоминающимися, как этого добиться? Очень просто, берите существующие имена и меняйте пару букв в нем, имя останется привычно для уха, но при этом будет выглядеть необычно.

Например возьмем имя Виктория и заменим пару букв, оно превращается в Висторию. Надо быть Шерлоком Холмсом, чтобы понять, что это не новое имя, а старое, просто с измененной парой букв. Если Вы потренируетесь, то уверяю Вас, все у получится :)

11. Излишнее описание.

Очень частая проблема, как у писателей мужчин, так и у писателей женщин, хотя проявляет себя и по-разному.

Если для писателей женщин - это в основном длиннющие описания того, какое великолепное, новое платье у героини, с каким оборочками, какого цвета, с какой вышивкой и какого фасона (ну Вы меня поняли :) ), на несколько страниц, то у мужчин, это описание какого - либо оружия. Вместо того, чтобы просто сказать меч, человек начнет описывать его заточку, из чего сделана гарда, чем обшита рукоять меча (обязательно шкура ската или акулы, чтобы как у японцев! ) и т.д. и т.п. Вместо того, чтобы сказать просто кольчуга, автор начнет долго описывать какая часть данной кольчуги какие из образцов из нашего мира ему напоминают.

Еще хуже, если дело доходит до огнестрельного оружия, тут вспоминают и калибры и прицельную дальность и еще кучу совершенно ненужных параметров. Ну серьезно, Вы же не учебник или справочник пишете? Спросите себя, насколько важно для сюжета, какие оборочки на платье героини? Участвуют ли они в сюжете? Если она дальше по сюжету зацепится ими за ветку, благодаря чему даст преследователям наводку на ее личность, то упоминать о них стоит, а если ничего такого нет, то смело вычеркивайте все это описание. То же самое касается оружия. Так ли уж важно, шашка в руках у героя или катана? Это повлияет на сюжет? Или достаточно сказать, что меч был слегка изогнут?

Оставляйте больше на усмотрение фантазии читателя, тогда он сам представит то, что ему будет ближе.

И потом, помните, что все Ваши длиннющие описания читатель все равно читать не будет, просто пролистнет несколько страниц и весь Ваш труд пойдет коту под хвост (да, это в том числе и о книгах Андрея Круза, признайтесь, Вы же не читали его описания оружия? :) )

12.Гарем и секс

Опять как и предыдущий пункт, проблема наблюдается не только у авторов мужчин, но и у авторов женщин.

Только если у автора женщины, это в основном платонические отношения, где принц оборотень, вампир, темный эльф и т.д. любят ее страстно и готовы терпеть все ее тараканы в голове, прощая ей любые капризы, чего надо сказать в реальном мире за наследниками миллиардеров как-то не очень замечено :)

То у автора мужчины, описание всего гарема заканчивается на том, скольких принцесс за ночь он заставил кончить и в каких позах. Естественно, никто кроме принцесс его гарема не достоин.

Надо сказать, что эти все попытки выглядеть сильно женственной на фоне мега самцов (раз такие самцы в нее влюблены, значит она красавица), или сильно мужественным на фоне женщин (раз столько принцесс его любят, значит он того достоин) максимум что вызывают, это кривую ухмылку у читателя.

Нет, если Вы пишете книгу, основной упор в которой идет на секс и эротику, то может быть это и не плохой вариант, но в другом случае, лучше от гаремов воздержаться.

Если хотите быть оригинальным, сделайте так, чтобы герой был влюблен в крестьянку, и ради нее отказывал в любви принцессам, вот это будет очень неожиданно. :)

Мало того обычно автор в теме секса не слишком подкован, потому все эти его описания в лучшем случае вызывают смех, в худшем гомерический хохот...

13. Обдумывайте сюжет заранее

Лучше если общая канва сюжета у Вас будет к моменту начала создания книги уже прописана. В таком случае, Вы сумеете раскидать по тексту различные намеки на то, что будет в дальнейшем, чтобы различные повороты сюжета не вызывали у читателя ощущения "не верю" (с).

Например, нет ничего хуже, чем когда автор пишет что-то вроде "Я достал веревку, которую купил ранее...", при этом во всей книге ранее о ней ни разу не вспоминалась, это расценивается читателем, как рояль, которым автор хочет облегчить жизнь своему герою. Неужели так сложно, отмотать несколько глав назад и вставить в текст информацию о том, что в связи с тем, что, например, ремешок на штанах героя порвался, он и взял у хозяина гостиницы веревку, подвязал ею штаны, чтобы они не спадали?

Далее, никогда не делайте ссылки в тексте на то, что действие происходит в прошлом, тем более не давайте понять читателю, что повествование идет от имени героя, слова вроде "Я в этот момент еще не знал..." и подобное. Почему? Потому что это показывает, что чтобы далее не происходило в книге, с главным героем в книге ничего не произойдет, он выживет и выкрутится. Уверяю Вас, это заставляет намного меньше переживать за героя, если Вы знаете, что ему ничего не угрожает. А со времени написания "Игры престолов" Джорджа Мартина в этом вот ни на грамм нельзя быть уверенным :)

Старайтесь вести повествование про одного главного героя, не прыгайте от одного героя к другому, если это только совершенно не необходимо для сюжета, поскольку со временем читатель начинает ассоциировать себя с героем и перекидывание его на другую точку зрения, очень сильно разрушает эту привязанность.

А вот автору ни в коем случае нельзя ассоциировать себя с героем, поскольку иначе слишком велик соблазн решить все проблемы героя очередным роялем в кустах. А как я не устаю повторять, герой должен страдать, и чем его страдания больше, тем интереснее получается книга.

14. Непротиворечивость ситуации и ее реальность.

Создавайте ситуации в Вашей книге так, чтобы они не вызывали у читателя чувства "Не верю"(с).

Как этого добиться? Очень просто, есть такой вариант оценки ситуации, это перенесение ее в наше время. Для простоты давайте разберем ее на примере.

Скажем автор пишет о том, что его Герой попал в новый мир, где с помощью, скажем пистолета с одним патроном, который он случайно нашел в ближайших кустах фентезийного мира :), сумел пристрелить разбойника, после чего обыскал его, снял с него доспех, забрал меч, одежду и немного мелочи, которые были у него в кармане, затем по дороге набрел на корчму, где и сел в углу поесть. Тут нашему герою повезло и к нему подсел купец, у которого на предыдущем перевале бандиты проредили охрану, вот он и предлагает нашему герою наняться в охрану, чтобы восполнить потери...