Талант есть чудо неслучайное
Талант есть чудо неслучайное читать книгу онлайн
Евгений Евтушенко, известный советский поэт, впервые издает сборник своей критической прозы. Последние годы Евг. Евтушенко, сохраняя присущую его таланту поэтическую активность, все чаще выступает в печати и как критик. В критической прозе поэта проявился его общественный темперамент, она порой открыто публицистична и в то же время образна, эмоциональна и поэтична.Евг. Евтушенко прежде всего поэт, поэтому, вполне естественно, большинство его статей посвящено поэзии, но говорит он и о кино, и о прозе, и о музыке (о Шостаковиче, экранизации «Степи» Чехова, актрисе Чуриковой).В книге читатель найдет статьи о поэтах — Пушкине и Некрасове, Маяковском и Неруде, Твардовском и Цветаевой, Антокольском и Смелякове, Кирсанове и Самойлове, С. Чиковани и Винокурове, Вознесенском и Межирове, Геворге Эмине и Кушнере, о прозаиках — Хемингуэе, Маркесе, Распутине, Конецком.Главная мысль, объединяющая эти статьи, — идея долга и ответственности таланта перед своим временем, народом, человечеством.
Внимание! Книга может содержать контент только для совершеннолетних. Для несовершеннолетних чтение данного контента СТРОГО ЗАПРЕЩЕНО! Если в книге присутствует наличие пропаганды ЛГБТ и другого, запрещенного контента - просьба написать на почту [email protected] для удаления материала
Там, во Вьетнаме, чувствуя себя в очереди у его гроба, я еще раз задумался о жизни
«великой под знаком понесенных утрат». Я думал о том, что мы, несмотря на эти
тяжкие утраты нашей поэзии, не имеем права чувствовать себя бесконтрольными и
должны всегда побаиваться смотрящих на нас из вечности глаз тех, кого мы потеряли.
Только это чувство духовной подконтрольности может воспитать из нас воспитате-лей
приходящей в литературу молодежи. Твардовский любил повторять слова: «Если не я,
то кто? Если не сейчас, то когда?»
47
Эти слова должны звучать в душе каждого из нас, когда на наших плечах мы
ощущаем ответственность за совершаемые поступки, ответственность за слова,
которые пишем.
Сознание ответственности перед народом возникает в поэте только тогда, когда,
оглянувшись назад и увидев на многострадальной земле нашей не занесенные
никакими вьюгами тела стольких павших в бою, он может сказать о каждом из них:
«Как будто это я лежу».
1972
СМЕЛЯКОВ — КЛАССИК СОВЕТСКОЙ ПОЭЗИИ
Он вовсе не был одиночкой, а представлял в своем лице как бы поставленную точку
у пыльной повести в конце...
(Я. Смеляков)
IL____
произведения литературы, которые не только пережили время, породившее их, но и
спасли это время от исчезновения. Классика — это сгущенный в четырехугольники
книг воздух спасенного от исчезновения времени. Вневременной классика не бывает.
Казалось бы, нет ничего надвременней любви, но и у любовной лирики, скажем,
Катулла особый аромат своей эпохи. Если бы «Я помню чудное мгновенье...» было
написано не в девятнадцатом веке Пушкиным, а нашим современником, оно бы не
стало классикой, оказавшись искусственно вырванным из исторического контекста. Да
и не могло оно быть написано сейчас никем не только из-за несоразмерности в таланте,
но прежде всего из-за духовной несовместимости. Однако, когда мы читаем это
стихотворение, у нас возникает хотя бы мгновенное ощущение совпадения с
человеческим чувством, отделенным от нас нагромождением событий, словарными
наслоениями и все-таки преодолевающим гигантское пространство между временами с
легкостью, только кажущейся нам. Классика — это нечеловеческое усилие объединить
общечеловеческое в разных временах. Классика, будь она самой пророческой, не
бывает полностью свободна от заблуждений и ограниченности своего времени, хотя бы
из-за недостатка тех знаний, которыми располагает будущее. Но в классике есть
инстинкт, превышающий знания, и классика иногда оказывается умнее будущего, когда
оно становится на.
47
стоящим. Ум классики не в утопическом проецировании будущего — тут и она
слаба, — а в предчувствии того, что будет особенно важно будущему в прошлом.
Классика — это концентрированное запечатление настоящего по таинственному
социальному заказу будущего. Герцен писал: «Книга — это духовное завещание одного
поколения другому, совет умирающего старца юноше, начинающему жить, приказ,
передаваемый часовым, отправляющимся на отдых, часовому, заступающему его
место». Такова русская классическая поэзия девятнадцатого века, и такова ее
своенравная, но неоспоримо родная дочь — русская советская поэзия двадцатого века,
из-под чьей красной косынки, метростроевской каски или солдатской ушанки со
звездочкой проглядывают те же изменившиеся, но единокровные черты. Начало
советской классики — «Двенадцать» Блока, когда поэт, инстинктивно поняв, как
необходимо будущему его свидетельство о могучем историческом потрясении, впустил
в себя раздираемую выстрелами, песнями и криками улицу, которая переполнила его и
разорвала изнутри. Классика — это всегда самопожертвование во имя свидетельства.
Так пожертвовал своей гениальной любовной лирикой Маяковский, исторически
неизбежно встав «на горло собственной песне». Не только те стихи, которые он стал
писать, но даже и те, которые он перестал писать, тоже стали историческим
документом. Еще больше, чем своему настоящему, Маяковский был нужен будущему
именно таким, чтобы товарищи потомки поняли через его победу над собой, чем в
действительности была революция. Классики — это заложники вечности у времени в
плену, по точному выражению Пастернака. Но в плен времени они идут добровольно,
ибо только в таком плену можно понять время. Классики выполняют функцию
запечатления, требуемую от них будущим. Классика подобна духовному фотоэлементу,
запечатлевшему поверхность и кратеры своего времен* и посылающему снимки через
космос разъединяющих лет на планету будущего. Но и Блок, и Маяковский, и
Пастернак, и Есенин, ставшие первыми пшетскими классиками, родились как поэты
еще до революции. Одним из первых классиков советской поэзии, поэтически
родившимся в советское время, был Ярослав Смеляков.
91
2
История не терпит суесловья, трудна ее народная стезя. Ее страницы, залитые
кровью, нельзя любить бездумною
любовью
и не любить без памяти нельзя.
(Я- Смеляков. «Надпись на «Истории России» Соловьева)
Кто есть верховный судия, вынесший поэту навеч-ное помилование и одновременно
навечный приговор: «классик»? Только время, а оно часто тянет волокиту со своими
решениями. Убийца Пушкина не мог понять, по словам Лермонтова, на что он руку
поднимал. Но Пушкина убило, как пишут хрестоматии, общество, — значит, и оно не
понимало его, став коллективным Дантесом? Пущин, Дельвиг, Кюхельбекер, правда,
понимали. Понимал Вяземский, но с оговорками. Пестель — еще более осторожно.
Чаадаеву иногда Пушкин казался чересчур легкомысленным. Некоторые поклонники
раннего Пушкина называли «Евгения Онегина» стихотворной беллетристикой. А такой
свободолюбивый, но по-мальчишески жестокий Писарев стрелял уже в мертвого
Пушкина свинцовыми пулями неуважения, не понимая, что свободолюбие — дитя
того, в кого он стреляет. Маяковский при жизни вызывал раздражение не только
ретроградов, но и некоторых талантливых поэтов. Когда поэт жив, понять, что он
классик, могут лишь немногие. «Чтобы понять, как он талантлив, нужно представить
его мертвым»,— с горьким юмором заметил Жюль Ренар о ком-то и о каждом. Мешают
личные отношения, так называемая литературная борьба. Сейчас мимо памятника
Маяковскому на площади его имени, возле станции метро его имени, наверно, иногда
проходят еще оставшиеся в живых его современники, которым и в голову наверняка не
приходило при жизни Маяковского, что он станет классиком. Памятника Смелякову
еще нет. Но ощущение этого памятника нарастает.
48
э
Весь опыт мой тридцатилетний, и годы войны, и труда, и черную славу, и сплетни
небесная смыла вода
(Я. Смеляков)
Когда уходит поэт, он, к счастью и к несчастью, не властен распоряжаться
наследием собственного жизненного и художественного опыта. К счастью потому, что
сам поэт часто заблуждается в оценке своих стихов— либо стараясь защитить свои
неудачи, либо со снисходительной небрежностью отзываясь о своих лучших стихах. К
несчастью потому, что поэт бессилен после своей смерти не только отругиваться от
нападок, но и оградить себя от чрезмерной услужливости критики, изображающей его
в виде «херувимчика иль ангелочка, с обязательством, что ли, в руке». Процитиро-
ванное мной в виде эпиграфа четверостишие Смелякова было в одном из вариантов
волшебного стихотворения «Опять начинается сказка...». Оно дает такой же ключ к
пониманию сложности жизни Смелякова, как строки: «Я хочу быть понят родной
страной, а не буду понят — что ж! По родной стране пройду стороной, как проходит
косой дождь...» — дают понимание судьбы Маяковского. Нет больших поэтов с
