Deep Purple. Несущие шторм

Перечень концертов: Дрибущак В. В.

Перевод, примечания: Эпштейн Д. М.

Бутлегография, составление: Галин А. В.

Компьютерная верстка и дизайн: Галина Е. Г.

DEEP PURPLE. Несущие Шторм. — М: «ООО ПромИнвест», 2004. — 272 с.

От составителя серии

Вот и третьего тома дождались на зависть злопыхателям! В него вошли: обзор новых аудио- и видеорелизов, перевод альбома Bananas, перечень концертов, Бутлегография (есть такая хитрая наука) и прочая информация, представляющая интерес для поклонника DEEP PURPLE. Если первый том (закончился в сентябре 2002 г., переиздан в марте 2004 г.), как и второй (уже заканчивается) вышли тиражом 2.000 экз., то тираж третьего тома (как, впрочем, и четвертого) — всего 1.000 экз. А это значит, что все 4 тома смогут приобрести далеко не все желающие.

Если вы хотите на 100 % быть уверены в приобретении каждого тома, то вам следует сделать предварительный заказ, послав чистый конверт с маркой и вашими координатами нашим непосредственным дилерам по адресу: 142 300, г. Чехов, а/я 42. В этом случае о выходе нового тома или переиздании старого вам сообщат заблаговременно (фактически, еще до выхода тиража из типографии), и вы получите уникальную возможность приобрести книгу по цене более низкой, чем в любом книжном магазине или рок-шопе.

Всё вышеизложенное касается и пятого тома серии «Пурпурная семейка», который будет целиком посвящен изучению творчества мистера Иена Гиллана, включая его группы THE MOONSHINERS, EPISODE SIX, IAN GILLAN BAND, GILLAN, сольную деятельность и различные проекты.

Как всегда выражаем огромную благодарность всем, оказавшим помощь в создании третьего тома: Владимиру Дрибущаку (Украина), Дмитрию М. Эпштейну (Израиль), Александру Галину (Россия), Нику Совейко (Канада), Геннадию Моисеенко (Россия), Дмитрию Зыкову ( www.deep-purple.ru), Михаилу Гурьеву & фэн-клубу DEEP PURPLE «The House Of Purple Light», а также Олегу и Ольге Пашковым (за финансовую поддержку проекта).

Long Live Rock’n’Roll!

О бананах и не только

Еще в 1984 году, после воссоединения DEEP PURPLE, Гловер заявил, что не хочет быть продюсером альбомов группы (эти обязанности он выполнял в RAINBOW). Правда, по инерции ему пришлось им остаться и в дальнейшем.

В 1991 году, для записи The Battle Rages On, менеджмент пригласил Тома Панунцио (Thom Panunzio). Но музыканты остались недовольны результатом, и работу завершал тот же Гловер (тем не менее, Том отмечен на обложке в качестве сопродюсера). «Может быть, мы выбрали неудачную кандидатуру. А может, причина была в том, что группа в то время переживала трудный период. В любом случае, результат был неважнецкий», — считает Роджер.

После прихода в группу Стива, Гловер заявил, что с него хватит — новый альбом должен продюсировать человек со стороны. Он даже предложил подходящего, на его взгляд, человека — Даниэля Лануа (Daniel Lanois), сопродюсера альбомов U2, «великолепного специалиста». Роджеру очень интересно было посмотреть, «что он сотворит с музыкой DEEP PURPLE». Но при сведении Purpendicular за микшерным пультом опять оказался бас-гитарист Гловер.

«И тогда я зарекся — больше НИКОГДА!!! И что последовало за этим? Я стал продюсером Abandon, — смеется Роджер. — Но после его выхода я сообщил коллегам:

— Послушайте! Я действительно не хочу больше этим заниматься! Мы должны взять кого-то со стороны.

И, наконец-то, ко мне прислушались.»

«ЕМ1» предложила группе пригласить Майкла Брэдфорда (Michael Bradford), представив его, как большого фэна DEEP PURPLE.

Брэдфорд родился в 1961 году в Детройте. Он хорошо запомнил, как в детском возрасте обратил внимание на песню «Hush», толком не зная, кто ее исполняет. В 1972 году Майкл услышал «Smoke On The Water»: «Когда мне было 11, я играл на бас-гитаре в школьной группе. Эта песня изменила мою жизнь. В первую очередь из-за этого тяжелого искаженного баса. А потом — «Highway Star»… Я был просто покорен. Конечно же, я жил среди чернокожих, и все другие ребята слушали ритм-энд-блюз, так что я был для них достаточно странным парнем. Но было слишком поздно — меня захватил рок, и я до сих пор являюсь его фанатом».

Брэдфорд с нетерпением ждал появления следующего альбома DEEP PURPLE. И Made In Japan полностью оправдал его ожидания. До сих пор Майкл считает его едва ли не лучшей работой группы: «Слушая этот альбом, вы действительно представляете себя на концерте. Мне также очень нравится песня «Burn». Наверно, это мой любимый рифф. Те годы принесли основательные, наполненные энергетикой, альбомы — In Rock, Machine Head и Fireball. Сегодня, говоря о DEEP PURPLE, люди называют их хард-рок группой, но тогда в их музыке было достаточно джаза, они много экспериментировали. Майлс Дэвис начал играть «электрику», героями были MAHAVISHNU ORCHESTRA, синтезаторы становились более портативными и доступными по цене. И на DEEP PURPLE всё это оказывало влияние».

Брэдфорд никогда не пропускал телевыступления группы: «In Concert», «Don Kirshner’s Rock Concert». Он и в дальнейшем не упускал из виду сольные проекты музыкантов группы, выделяя, прежде всего, творчество RAINBOW. Майкл был на концерте возрожденных DEEP PURPLE в Детройте (1985 год). Ему нравятся Perfect Strangers и The House Of Blue Light, но к поклонникам Slaves And Masters он себя не относит. Purpendicular он считает удачным альбомом, a Abandon — не очень.

Но, оставаясь рокером в душе, Брэдфорду приходилось всю жизнь заниматься другими музыкальными направлениями. Окончив в 1975 году школу, Брэдфорд играл на бас-гитаре в реггей-клубе. Подумав, что этот парень с Ямайки, группа THE HEPTONS взяла его к себе. Майкл гастролировал, исполняя реггей (на одном из фестивалей THE HEPTONS даже выступали вместе с Бобом Марли). Далее Брэдфорд вошел в состав группы певца Гранта Грина (Grant Green), благо менеджером Грина был кузен Майкла, Билли. Позже Брэдфорд устроился сессионным музыкантом на студию «Motown», где играл на бас-гитаре, гитаре, барабанах и клавишных. В то же время он регулярно выступал на сцене с различными исполнителями, среди которых были Анита Бэйкер (Anita Baker) и Би Би Кинг (В. В. King). Когда Анита узнала, что Майкл еще и вполне приличный звукорежиссер и разбирается в музыкальном программировании, она в два раза подняла ему зарплату, поручив заниматься также и этими направлениями.

Брэдфорду очень хотелось иметь «свое дело», но в Детройте с работой было туго. А тут еще двое маленьких детей… В 1991 году Майкл перебрался в Лос-Анджелес. Он купил трехэтажное здание «Magnolia Studios», довел эту студию до ума, напичкав современной аппаратурой и переименовав ее в «Millenium Sound».

Вскоре Майклу предложили послушать кассету некоего белого рэппера по кличке Кид Рок (Kid Rock).

«Я был так впечатлен, что сразу позвонил ему по номеру, указанному на кассете. Я сказал:

— Ты меня не знаешь, но я люблю твои песни, мы должны работать вместе!»

Кид приехал в Лос-Анджелес и поселился в доме у Майкла. Они тусовались, бродили по городу, ходили на пляж… Брэдфорд стал продюсером-звукоинженером Кида Рока и бас-гитаристом сопровождающей его группы. Параллельно он работал и с другими музыкантами: Мадонной (Madonna), Терренсом Трентом Д’Арби (Terrence Trent D’Arby), Моузом Эллисоном (Mose Allison), Дядюшкой Крекером (Uncle Kracker, Майкл был продюсером и автором песен альбома Double Wide), SPICE GIRLS, BUTTHOLE SURFERS, 2 SKINNEE J’S. Майкл также делал ремиксы известных хитов для английского, японского и малайзийского рынков. Дабы не терять время, он соорудил в гастрольном автобусе Кида Рока студию звукозаписи «Rolling Studio» (в частности, там Майкл работал с RUN DMC).