О потоках в авторской песне (СИ)

То есть, можно говорить о феномене авторизации материала, ресурса.

Как пример - две трактовки стихов Ю. Левитанского "Я, побывавший там..." - В. Кабанова и В. Мищука.

А что же исполнительство?

Исполнитель может выступать в различных ипостасях. В одном случае это миссионер, культуртрегер, где-то услышавший хорошую песню и, перенесший ее в новое место, пытающийся обратить слушателя "в ее веру". Присутствие персоны самого исполнителя в этом случае значения не имеет: его дело - воспроизвести "текст слов и музыки".

Он может быть хранителем, живым магнитофончиком, звук в звук запоминающим авторское исполнение. В этом случае исполнительская индивидуальность вообще неуместна и вредна.

Наконец, он может быть самим собой, Личностью с большой буквы. В этом случае ресурс песни ему нужен для актуализации себя; для своего собственного разговора с аудиторией. Это и есть авторский случай в исполнительстве. В ходе подобной акции происходит новая авторизация оригинальной, авторской трактовки произведения, как и в композиторском случае, вплоть до "с точностью до наоборот". И такого рода явление имеет право на существование, если оно получилось убедительным, цельным, неподдельным┘

Неслучайно в АП исполнителей такого рода исчезающе мало: как только человек начинает ощущать собственную индивидуальность и при этом обретает дар речи, он начинает говорить своими словами, сам становясь автором. Среди примеров позднего "прорезания" автора в исполнителе - Александр Медведенко (Днепропетровск), Леонид Альтшулер (Тула). В среде детей и юношества - картина прямо противоположная: молодежь усиленно эксплуатирует чужие произведения в личных целях, пока свои слова еще не в состоянии сложиться в голове.

Явление авторизации наводит на мысль о существовании авторизационного ресурса песни, способности ее быть истолкованной, исполненной по-разному.

На одном из конкурсов "Второго канала" Грушинского фестиваля москвич Р. Костин стал лауреатом как исполнитель с песней Визбора про речной трамвай. Он создал неожиданный лирический образ, в корне отличный от авторского. При этом настолько заразил меня этой песней, что я "списал слова" и выучил ее для себя. По ходу дела я уперся в одну из строчек текста, на мой взгляд, во многом определяющую всю песню, которую Родион, видимо, либо не понял по молодости, либо проигнорировал, что, на мой взгляд, было некорректно. Именно "пропуск" этой строчки и развязал ему руки. Но с учетом ее, увы, вариантов трактовки и имиджа не оставалось - только авторский. Как в том анекдоте: как ни собирай эту детскую кроватку, - всё станковый пулемет получается. Вот и весь ресурс, если строго!

Было бы неправильно не сказать несколько слов о роли исполнительской группы (дуэта, трио, ансамбля) в авторской песне.

Конечно, с позиции "личностной" песни интерес представляют группы с "человеческим лицом". Есть разные вариации на эту тему. Одна из них - случай, когда группа наделена свойствами (и предстает перед нами в облике) "совокупной личности" со своим обликом, характером и т.п. Примерами такой "мультиперсоны"могут служить питерский квартет "С перцем" или казанский ансамбль "Аэлита".

Другой вариант - тип "змея Горыныча", чуда о нескольких головах, когда группа является собранием нескольких разных (каждая - по-своему яркая, не похожая на других) личностей, как это бывало в некоторых составах питерского ансамбля "Краски".

Возможен смешанный вариант, как в случае с ансамблем "Гармония" из Заводоуковска Тюменской области. Это вполне "мультиперсона" немного эксцентричная и озорная. Но при необходимости она распадается на отдельных персонажей, каждыйиз которых суверенен и по-своему интересен.

Но бывают случаи, когда к лику АП причисляются не обладающие (или обладающие в малой степени) подобными признаками группы, такие, как казанская группа "Уленшпигель". Это типичная" творческая" группа, и по задачам, и по стилистике довольно далеко отстоящая (отошедшая) от АП. "Машинка" для демонстрации творческих решений.

В чем же тут дело? Видимо, в том, что в силу сложившихся обстоятельств такие группы эксплуатируют структуры КСП (залы, аудиторию, систему ее оповещения), что чаще всего гораздо выгодней и продуктивней, чем в шоу-бизнесе. Очень сильно сбивает с толку то, что в таких группах значительная часть состава - выходцы из КСП, "бывший наш народ".

ОСОБЫЕ КАТЕГОРИИ

Если вдруг решить, что в характеристиках песен и персон вышеупомянутых потоков присутствует некая логика, т.е., например, "личностная" песня должна быть нонконформна, конкретна и интеллектуальна, а "массовая" - примитивна, малотехнична и сервильна (и т.д.);

если представить себе некую плоскость, основным свойством которой была бы принадлежность каждой ее точки вышеописанной логической системе...

...тогда окажется, что есть, по крайней мере, несколько разновидностей песен, не лежащих в этой плоскости.

Скорее всего, не все эти песни можно и нужно называть авторскими. Среди них, правда, может встречаться бардовская классика. А может попадаться махровый "блатняк", да мало ли что! Вся страна пела как блатную песню Г. Горбовского "Когда качаются фонарики ночные...", а она оказалась бардовской стилизацией. Есть среди них и то, что принадлежит массиву т.н. "советской" песни, но, как мы помним, немало такого рода опусов ходило среди туристов наравне с песнями Городницкого или Клячкина.

Попытаемся дать хотя бы краткие социокультурные характеристики некоторым разновидностям песен, невзирая на степень их "бардовства".

1. "Корпоративная" песня.

"Вожатская", "орлятская", "афганская", "чеченская", "революционная", "ролевая", "студенческая", "биофаковская", "стройотрядовская", "геологическая", "туристская"...

У меня, воспитанного в том числе и кафедрой научного коммунизма с ее представлениями о диалектике, все время было чувство некоторого подвоха: столь крайностными по своим свойствам оказались массовая и личностная песни, что не могли они в чем-то не сомкнуться. Сомкнуться они не сомкнулись, но между ними оказалось эта странная разновидность, часть свойств которой характерна для "попсы", а часть - для "личностной" песни. Вот так: резко и никаких промежутков.

"Корпоративная" песня рождается и живет в кругах (сферах, сообществах), для которых характерен конкретный, особый вид деятельности; особая обстановка. Например, война в Чечне. Когда группа занята какой-то совместной напряженной работой, в процессе которой сплачивается, у нее возникает необходимость в самоидентификации, в эксклюзивных внутригрупповых атрибутах. Одним из таковых часто оказывается песня.

По-настоящему она близка и понятна только людям, побывавшим либо в этой, либо в аналогичной обстановке, то есть глубоко контекстна по определению. По этому признаку она напоминает "личностную". Более того, изъятая из контекста, она выглядит странно и непонятно, теряя свои краски. Если "личностную" песню в подобном случае спасает нестандартность песенной речи, литературность и конкретика, "корпоративная", лишенная всего этого, оказывается неинтересной и может показаться не имеющей ни социальной, ни культурной ценности. Кроме того, "корпоративная" песня обязаны быть доступной интеллекту любого члена корпорации, то есть достаточно лапидарной, примитивной. Чаще всего она состоит из единственного, "назывного" понятийного слоя. Если в ней поется, что "мама мыла раму", это означает ровно то, что мама мыла раму. Она похожа на газету, более того, районную или заводскую многотиражку. Образный строй ее часто безыскусен, язык использует типовые блоки. Это вполне "попса". Большинство "корпоративных" песен сделаны на низком техническом уровне, да это и понятно: авторы-то "от сохи"!