Рок в нескольких лицах

Неожиданно в 1971 году Градский и Фокин остаются у «разбитого корыта». За месяц до Всесоюзного фестиваля «Серебряные струны» в Горьком группу покидают Лерман и Шахназаров. Буквально за несколько дней до начала фестиваля Фокин приводит в ансамбль молодого музыканта Игоря Саульского, который умел играть на фортепиано. Начинается ускоренное обучение нового члена группы игре на бас-гитаре…

Успех «Скоморохов» на фестивале превзошёл все ожидания. То, что творилось в зале, не поддаётся описанию. Восторг зрителей выражался самыми разными и далеко не всегда традиционными способами… «Скоморохи» разделили первое место с челябинским «Ариэлем», который был тогда ещё любительским коллективом.

В Москву музыканты вернулись окрылёнными. Начались будни… И хотя «Скоморохи» имели полный карт-бланш в Москве, они всё ещё оставались «любителями» со всеми вытекающими отсюда последствиями. Распад группы был неминуем.

Александр Градский — неутомимый борец за светлое будущее рок-н-ролла. Настырности и упорства ему не занимать, если речь идёт о судьбе его любимой музыки. И, как показывает практика, всегда, рано или поздно, он умеет добиться своего. С охотой он помогает и начинающим рокерам…

Градский не отлучим от гитары — символа, оружия и верного спутника своего поколения. Так пусть звучит его гитара!

Но «Скоморохи», а впоследствии один Градский, успевают записать с помощью Аркадия Петрова — музыковеда, одного из членов жюри горьковского фестиваля — в студии радиостанции «Юность» несколько песен. Это были композиции на стихи Бёрнса и Шекспира, которые затем были использованы в радиопрограммах и обрели широкую известность.

В конце 1972 года Градский по приглашению Давида Тухманова записывает для его пластинки несколько песен, из которых в диск входят две. Пластинка «Как прекрасен этот мир» была первой среди отечественных записей популярной музыки.

В 1973 году выходит в свет первый сольный миньон Градского с композициями «Испания», «Скоморохи», «Синий лес» и «Подруга угольщика». В том же году Аркадий Петров, взяв на себя функции крёстного отца Градского, приводит в студию звукозаписи на «Юности» кинорежиссёра Андрея Кончаловского-Михалкова. Происходит встреча с «подающим надежды певцом и композитором». Режиссёр предлагает Градскому написать и исполнить песни к eго фильму «Романс о влюблённых». Градскому приходится в спешном порядке учиться писать партитуру для симфонического оркестра. Он научился…

Здесь необходимо немного отвлечься от истории творчества Градского на ниве рок-музыки и сказать несколько слов о том, чем он занимался, кроме рока. Окончив музыкальную школу, юный поклонник «Beaties» не сразу нашёл своё место в мире взрослых. Рок-музыка рок-музыкой, но ведь это не более чем увлечение, хобби… О профессиональной карьере рок-музыканта Градский тогда ещё не помышлял. Он сменил несколько профессий: работал грузчиком, лаборантом…

В конце концов решил серьёзно учиться музыке. Поскольку Градский обладал действительно сильным голосом, он довольно легко поступает в Гнесинское училище по классу вокала. Там по-настоящему узнаёт и влюбляется в классическую музыку. В дальнейшем именно эта любовь и сказалась на всём творчестве Александра.

В то же самое время Градский ведёт бурную организаторскую деятельность по пропаганде рок-музыки. Он возглавляет всевозможные рок-клубы и объединения, активно помогает начинающим музыкантам, заседает в жюри и оргкомитетах разноликих по составу участников и масштабу рок-фестивалей… Короче говоря, деятельная, беспокойная натура Градского становится довольно заметной и известной не только любителям рока, а сильный и чистый, хорошо поставленный голос привлекает внимание и побуждает к сотрудничеству с молодым музыкантом самых разных представителей творческой интеллигенции…

Итак, в 1974 году в свет выходит альбом с музыкой к фильму «Романс о влюблённых». Успех пластинки — под стать успеху самой ленты. Интересная деталь: американский музыкальный журнал «Билборд» награждает Градского специальным дипломом «За выдающийся вклад в мировую музыку» за работу в фильме Кончаловского-Михалкова.

Александр оставляет работу с группой и начинает писать музыку к фильмам. Благо, количество предложений от кинематографистов не убавляется. Но, увы, многие режиссёры, чувствуя слабость «фактуры» картины, стараются привлечь зрителя на свои заведомо слабые творения при помощи модного композитора, чьё имя попадает в титры фильма. Естественно, ничего хорошего от такого сотрудничества выйти не может.

Однако крупные сюитные формы увлекают Градского, и он пытается найти способ, чтобы продолжить своё творчество в этом направлении. Он добавляет несколько новых композиций к записям, сделанным с 1971 по 1974 год, и таким образом завершает цикл песен, объединённых названием «Размышления шута».

В том же 1974 году Александр заканчивает Гнесинский институт как оперный певец и собирается работать в театре. Но успех «Романса о влюблённых» вдохновляет его на довольно смелый шаг — сочинять и исполнять свою музыку. Градский решает учиться музыке дальше. Он отказывается от карьеры певца и поступает в Московскую консерваторию на курс Тихона Николаевича Хренникова. Однако, проучившись совсем немного, Александр вынужден покинуть стены консерватории по семейным причинам…

Градский продолжает записывать свои произведения и в 1976 году заканчивает первую часть «Русских песен». В том же году он получает приглашение работать на профессиональной сцене. До этого момента подобные предложения уже делались, но неизменно отвергались по одной простой причине — музыкант хотел исполнять песни только собственного сочинения, В 1976 году это условие исполняется. Градский едет на гастроли со своим репертуаром, рекламой и т. д.

«Моя любовь на третьем курсе» — так называется фильм, для которого композитор Александра Пахмутова написала музыку. Она предлагает исполнить две песни из этой киноленты Градскому. Это довольно быстро воплощается в жизнь, однако судьба у песен складывается далеко не просто. Дело в том, что в те годы на эстраде безраздельно царствовали баритоны Магомаев, Трошин, Бернес, Лещенко, Гуляев, Хиль…

И поэтому легко представить, какое необычное впечатление произвело исполнение тенором эстрадных песен, а тем более в напряжённой, даже драматической манере. Тем не менее песня «Как молоды мы были» благодаря настойчивости композитора нашла своё место и на радио, и на телевидении. Успех её был так бесспорен, что она стала участницей традиционного фестиваля «Песня-77». Итог такого успеха для самого Градского оказался несколько неожиданным.

Дело в том, что Александр был к этому времени известен как певец и композитор, проповедующий передовую рок-музыку (которая в то время находилась не в лучших отношениях с традиционной эстрадой). Поэтому значительная часть широкой публики узнала Градского при помощи средств массовой информации прежде всего как исполнителя песен советских композиторов. Работа же самого музыканта довольно долго оставалась на втором плане. Часть публики (из «знатоков» рока), склонная к снобизму, тут же отвернулась от Градского как от «перебежчика». Другая же часть, мало знакомая с творчеством музыканта, на его концертах неизменно просила исполнить «Как молоды мы были». Словом, эта песня довольно здорово всё запутала, и. как это ни покажется парадоксальным, именно благодаря своему успеху.

Между тем музыкант и не думал идти на компромисс и отрекаться от всего ранее сделанного. Градский как личность творческая имел полное право пробовать силы в любом жанре, сохраняя свой индивидуальный стиль. Но отношение радио и телевидения к рок-музыке исказило действительное положение вещей, вызвав «перекос» в сторону эстрады. Очень не хочется, чтобы создалось впечатление, будто предпринимается попытка в чём-то выгородить Градского-«рокера». Он меньше всех остальных в этом нуждается. Тем более теперь. Просто из сегодняшнего дня лучше видны музыкальные метаморфозы тех далёких уже лет…