-->

Всеобщая история искусств в шести томах. Том 6. Книга 2 (с иллюстрациями)

На нашем литературном портале можно бесплатно читать книгу Всеобщая история искусств в шести томах. Том 6. Книга 2 (с иллюстрациями), Колпинский Юрий-- . Жанр: Культурология / История. Онлайн библиотека дает возможность прочитать весь текст и даже без регистрации и СМС подтверждения на нашем литературном портале bazaknig.info.
Всеобщая история искусств в шести томах. Том 6. Книга 2 (с иллюстрациями)
Название: Всеобщая история искусств в шести томах. Том 6. Книга 2 (с иллюстрациями)
Дата добавления: 15 январь 2020
Количество просмотров: 291
Читать онлайн

Всеобщая история искусств в шести томах. Том 6. Книга 2 (с иллюстрациями) читать книгу онлайн

Всеобщая история искусств в шести томах. Том 6. Книга 2 (с иллюстрациями) - читать бесплатно онлайн , автор Колпинский Юрий

Вторая книга VI тома посвящена искусству конца 19 — середины 20 в. стран, вставших в 20 столетии на путь социализма.

Внимание! Книга может содержать контент только для совершеннолетних. Для несовершеннолетних чтение данного контента СТРОГО ЗАПРЕЩЕНО! Если в книге присутствует наличие пропаганды ЛГБТ и другого, запрещенного контента - просьба написать на почту [email protected] для удаления материала

Перейти на страницу:

Не следует, однако, забывать, что утверждение принципов социалистического реализма в искусстве ряда молодых социалистических стран происходит в острой борьбе с буржуазной идеологией, связано с преодолением системы реакционных эстетических взглядов, укоренившихся в годы господства буржуазии. Реакционные силы в искусстве в своих интересах пытаются решить и проблему традиций, опираются на антиреалистические тенденции, существовавшие, а нередко и господствовавшие в недавнем прошлом. Поэтому верное решение вопроса о национальном своеобразии социалистического искусства возможно лишь при четкой оценке художественного наследия под углом зрения борьбы двух культур, двух идеологий в искусстве.

Первые годы исканий в искусстве некоторых социалистических стран были также связаны с ошибками механического, без учета специфики развития данной страны, перенесения и внедрения опыта советского изобразительного искусства. Таким образом, становление социалистического искусства происходит в острой борьбе как с прямым проникновением буржуазной идеологии, буржуазной пропаганды в искусстве, так и с догматизмом и ревизионизмом, в одинаковой мере извращающими и фальсифицирующими социалистическую идеологию. Обе формы оппортунизма несовместимы с гуманизмом социалистического реализма, с принципами народности, партийности и тесной связи искусства с жизнью народа.

Победа сил социализма и демократии над фашизмом в 1945 г. послужила мощным толчком к оживлению и развитию реалистических тенденций в искусстве многих капиталистических стран. В дальнейшем подъем рабочего движения, рост влияния коммунистических партий, а также успехи, достигнутые странами социализма, оказали и продолжают оказывать огромное воздействие на честных деятелей культуры во всем мире. Новый этап в развитии мировой социалистической художественной культуры характеризуется активным взаимодействием искусства социалистических стран с передовыми художниками капиталистического мира. Все более широкие слои интеллигенции в капиталистических странах переходят на прогрессивные позиции и приближаются в своем творчестве к реализму, хотя этот процесс протекает подчас очень сложно и противоречиво.

Таким образом, соотношение сил в мировой художественной культуре, отражая положение в общественной жизни в целом, характеризуется в середине 60-х гг. 20 в. ростом искусства социалистических стран и укреплением его связи с прогрессивными силами остального мира. Искусство социалистического реализма, пройдя первые этапы своего развития, завоевывает все большее и большее признание среди творческой интеллигенции и широких масс трудящихся всего мира. Это способствует тому, что год от года в области искусства растет и ширится наступление сил социализма и демократии на силы реакции, на упадочную буржуазную идеологию.

Искусство народов СССР

Искусство России

Русское искусство конца 19 - начала 20 века

Введение

Н. Соколова

Величие вклада национальной русской литературы, музыки и театра конца 19 — начала 20 в. в мировую художественную культуру общепризнанно. Несравненно менее исследовано изобразительное искусство. А между тем на рубеже двух столетий и в живописи, и в скульптуре, и в графике были созданы произведения высокой художественной ценности, обозначился новый этап в развитии изобразительного искусства. Разумеется, художественная культура обогащалась и произведениями мастеров старшего поколения, которые продолжали творить в новую эпоху. Вместе с тем в конце 80-х гг. 19 в. выступило новое поколение талантливейших художников — сверстников М. Горького, Чехова, Станиславского, Шаляпина, — пополнявшееся затем и более молодыми.

Начало данного исторического периода датируется серединой 90-х гг. 19 в., а конец 1917 годом — наступлением после победы Великой Октябрьской социалистической революции новой эры в истории России и в истории человечества. В конце 19 в. центр революционного движения переместился в Россию, и в этот же период, с некоторым опозданием по сравнению с Западной Европой и США, капитализм в России вступил в новую фазу — империалистическую со всеми вытекающими отсюда последствиями, с невиданным обострением противоречий буржуазного общества, с усилением классовой борьбы. В. И. Ленин установил, что в России было три этапа революционного движения соответственно трем главным классам русского общества и что 1895 год следует считать началом третьего, пролетарского периода в истории России. Период назревания и подготовки первой русской революции (1894 — 1904) был периодом чрезвычайной важности. С выступлением рабочего класса как самой могучей революционной силы началась новая эпоха русской истории, начался новый, ленинский этап в развитии марксизма. События первой русской революции 1905 — 1907 гг. всколыхнули всю страну, привели в движение все классы, объединили в борьбе против царизма широчайшие массы

населения. В буржуазно-демократической по своим-задачам (свержение самодержавия) первой русской революции пролетариат в силу исторических условий оказался гегемоном. Под руководством В. И. Ленина была организована партия нового типа, которая возглавила революционное движение эпохи.

Первая русская революция — «генеральная репетиция Октября» — имела не только общенациональное, но и мировое значение: русский пролетариат отныне стал в авангарде пролетариата всего мира. 1890-е гг. в России проходили под знаком революционных выступлений рабочего класса, студенческих волнений. Народно-освободительная борьба такого масштаба способствовала подъему общественного самосознания, подъему культуры. Роль и значение русской литературы и искусства перерастали национальные рамки. Достаточно напомнить популярность М. Горького и за пределами его родины. Сатирические журналы 1905 — 1906 гг., разоблачавшие самодержавный режим, находили широкий отклик за рубежом. Революционная ситуация в стране, оказавшая сильное воздействие на всю сферу чувств и сознания прогрессивной интеллигенции, способствовала и более глубокому пониманию задач искусства. Неизмеримо выросло понимание роли человека в общественном бытии народа. Прогрессивное реалистическое искусство, создававшееся на рубеже двух столетий и в начале 20 в., продолжало развивать далее гуманистические идеалы.

Еще раз и с особой силой и очевидностью подтвердилась закономерность, что в периоды общественного подъема искусство находит свои особые и притом весьма многообразные формы отражения революционной борьбы народа.

Для художественного развития России характерна сила реализма, демократической эстетики, выстраданных страной в борьбе за свое освобождение, за грядущее социалистическое переустройство общества. Именно в этот период были заложены основы социалистической эстетики. В 1895 г. в России было издано одно из самых замечательных сочинений Г. В. Плеханова — «К вопросу о развитии монистического взгляда на историю». В, И. Ленин сказал, что на этой работе «воспиталось целое поколение русских марксистов». В «Письмах без адреса» (1899 — 1900), в работе о французской литературе и искусстве XVIII в. и в ряде других Плеханов обосновывал материалистическую сущность художественной культуры. Оценивая с марксистских позиций общественно-эстетические взгляды Белинского, Чернышевского и других мыслителей России, Плеханов в ряде своих произведений анализировал проблемы философии, искусства, выступая против распространившегося в те годы в среде интеллигенции неокантианства. Работы Плеханова имели огромное воспитательное значение, ибо подчиняли эстетические задачи — задачам революционной борьбы пролетариата. Критикуя отдельные ошибки Плеханова, Ленин высоко оценивал его выдающуюся роль в деле распространения марксистских идей как в России, так и за рубежом. Это было тем более важно, что для России 1890 — 1900-х гг. характерна острая борьба разных направлений эстетической мысли и художественной практики. Именно в это время появляются журналы, художественные объединения, которые становятся проводниками буржуазной идеалистической эстетики.

Перейти на страницу:
Комментариев (0)
название