-->

Энциклопедия для детей. Т. 7. Искусство. Ч. 1

На нашем литературном портале можно бесплатно читать книгу Энциклопедия для детей. Т. 7. Искусство. Ч. 1, Аксенова Мария Дмитриевна-- . Жанр: Детская образовательная литература / Искусство и Дизайн / Энциклопедии. Онлайн библиотека дает возможность прочитать весь текст и даже без регистрации и СМС подтверждения на нашем литературном портале bazaknig.info.
Энциклопедия для детей. Т. 7. Искусство. Ч. 1
Название: Энциклопедия для детей. Т. 7. Искусство. Ч. 1
Дата добавления: 15 январь 2020
Количество просмотров: 360
Читать онлайн

Энциклопедия для детей. Т. 7. Искусство. Ч. 1 читать книгу онлайн

Энциклопедия для детей. Т. 7. Искусство. Ч. 1 - читать бесплатно онлайн , автор Аксенова Мария Дмитриевна

Первая книга тома «Искусство» предлагает читателям очерк архитектуры, изобразительного и декоративно-прикладного искусства с древнейших времён до эпохи Возрождения. Она объединяет тринадцать разделов, посвященных искусству различных стран и пародов. Особое внимание уделено античному, древнерусскому искусству, а также искусству Возрождения в Италии, Нидерландах, Франции и Германии. Статьи, вошедшие в книгу, написаны специалистами из Российской Академии художеств, Московского государственного университета, Государственного музея изобразительных искусств и Центральных научно-реставрационных проектных мастерских.

Том «Искусство» рассчитан на детей среднего и старшего школьного возраста, их родителей и преподавателей, а также на всех, кто считает себя любителем искусства.

Все вышедшие тома «Энциклопедии для детей» рекомендованы Управлением развития общего среднего образования Министерства образования Российской Федерации как дополнительное пособие для учащихся.

В 1997 году редакция издательского предприятия «Аванта+» награждена дипломом Всероссийского выставочного центра за составление, художественное оформление, издание «Энциклопедии для детей».

Внимание! Книга может содержать контент только для совершеннолетних. Для несовершеннолетних чтение данного контента СТРОГО ЗАПРЕЩЕНО! Если в книге присутствует наличие пропаганды ЛГБТ и другого, запрещенного контента - просьба написать на почту [email protected] для удаления материала

Перейти на страницу:
Энциклопедия для детей. Т. 7. Искусство. Ч. 1 - i_801.jpg
Иллюстрация к «Макамам» Харири. Национальная библиотека, Париж.

Альгамбра дала имя стилю декоративно-прикладного искусства. Среди произведений, выполненных в этом стиле, — большие керамические вазы с изящно-витиеватой росписью люстром [151]. По манере исполнения узора они родственны «альгамбрским» шёлковым тканям, парчовым [152] вышивкам, парадному оружию, золотым с эмалью украшениям. Чарующий стиль «альгамбра» таит в себе догадку о «скрытом сокровище», понимаемом мусульманским искусством как зашифрованный путь к постижению высшего знания и совершенной красоты.

Искусство империи Тимуридов, Сефевидов и Османов

С расцветом в XV–XVII вв. поздне-средневековых империй — Тимура и Тимуридов (1370–1507 гг.) в Средней Азии, Сефевидов (1502–1736 гг.) в Иране, Османских султанов (1299/1300-1922 гг.) в Турции — наступила эпоха создания грандиозных городских архитектурных ансамблей, величие и пафос которых должны были производить неизгладимое впечатление на подданных государя. Работы велись с небывалым размахом. Для строительства столицы Тимура — Самарканда собрали мастеров из Средней Азии, Индии, Ирана, Азербайджана, Ирака и Сирии. В начале XV в. в Самарканде появились два уникальных сооружения: соборная мечеть Тимура, так называемая Биби-ханым (Госпожа-Повелительница), и его величественный мавзолей Гур-Эмир, увенчанный великолепным рубчатым куполом с керамической облицовкой. Просторные площади и широкие улицы с водоёмами, обсаженными вечнозелёными кустарниками и цветниками, источниками и фонтанами, щедро расточающими влагу, великолепие архитектуры в обрамлении садов давали возможность оценить могущество и щедрость монарха.

Мимар Синан (1489 или 1490–1578 или 1588)

Мимар (архитектор) Синан — один из самых известных зодчих мусульманского мира. Именно его таланту, изобретательности и плодотворной деятельности на протяжении удивительно долгой жизни (некоторые авторы утверждают, что он прожил более ста лет) архитектура Турции XVI в. обязана своим небывалым расцветом и достижениями. Его архитектурное наследие огромно — триста восемнадцать сооружений: отдельные здания, культовые комплексы, городские ансамбли.

Начало жизни Синана ничем не предвещало его блистательной карьеры. Грек-христианин, он родился в деревне Аирнас в Малой Азии. Полагают, что его настоящее имя было Христодулу. В 1512 г. он попал под рекрутский набор, которому подлежало христианское население Османской империи, был привезён в Стамбул и стал янычаром (так называли обращенных в ислам юношей, составлявших отборную пехоту турецких султанов). Жизненной школой Синана были завоевательные экспедиции на Восток и в Европу султанов Селима I Грозного (1512–1520 гг.) и Сулеймана I Законодателя (1520–1566 гг.), прозванного европейцами Сулейманом Великолепным. Во время военных действий этого султана в Молдавии в 1538 г. Синан возвёл мост через реку Прут за тринадцать дней, чем заслужил высокую оценку монарха, и был назначен главой имперских архитекторов. Он пробыл в этой должности пятьдесят лет. Как военный инженер, Синан строил мосты, акведуки, подземные кладовые; как архитектор — возводил большие и малые мечети, медресе, мавзолеи султанов, цариц и представителей знати, госпитали, караван-сараи, обители дервишей и приюты, дворцы, общественные бани. Помимо Турции он строил в Сирии, Македонии, Боснии и Герцеговине, в Крыму. Самые замечательные проекты были выполнены Синаном во второй половине жизни. Это комплексы трёх прославленных соборных мечетей (джами) — Шахзаде и Сулеймание в Стамбуле и Селимие в Эдирне (Турция).

Шахзаде-джами (Мечеть Принцев, завершена в 1548 г.) Синан спроектировал, когда ему было уже пятьдесят четыре года, однако считал её работой ученика. Мечеть Сулеймание (1549–1557 гг.) в центре ансамбля университетских, жилых и благотворительных зданий и мавзолеев Сулеймана I он создал в шестьдесят лет и назвал работой подмастерья, и только построенную в восьмидесятилетнем возрасте мечеть Селимие (1569–1575 гг.) султана Селима II (1566–1574 гг.) он признал творением мастера.

Эти пирамидальные, увенчанные громадой центрального купола и «охраняемые» минаретами-пиками сооружения со всей полнотой и великолепием воплотили грандиозность имперских замыслов Сулеймана Великолепного и Селима II и стали монументами славы и могущества своих основателей. Однако прежде всего это уникальные памятники архитектуры, созданные удивительным талантом великого художника, инженера и геометра.

Синана, как и его предшественников, безусловно, вдохновляла неповторимая архитектура храма Святой Софии Константинопольской, превращенного после взятия византийской столицы мусульманами в мечеть Айя-София. Возведённые из серого камня, подчинённые логике геометрических форм, постройки Синана, строгие, почти суровые снаружи, внутри поражают разнообразием и обилием многоцветного убранства, чем вполне отвечают мусульманской идее «скрытой архитектуры».

У Синана было много продолжателей и подражателей, но главное в его творчестве — создание художественного стиля, который на столетия определил пути развития турецкой архитектуры.

Энциклопедия для детей. Т. 7. Искусство. Ч. 1 - i_802.jpg
Мечеть Ахмета (Голубая мечеть). Интерьер. Стамбул. Турция.
Энциклопедия для детей. Т. 7. Искусство. Ч. 1 - i_803.jpg
Мечеть Ахмета (Голубая мечеть). 1609–1616 гг. Стамбул. Турция.
Энциклопедия для детей. Т. 7. Искусство. Ч. 1 - i_804.jpg
Мечеть Сулеймание. 1549–1557 гг. Стамбул. Турция.
Энциклопедия для детей. Т. 7. Искусство. Ч. 1 - i_805.jpg
Мавзолей Гур-Эмир. Начало XV в. Самарканд. Узбекистан.

В столицах государств Средней Азии и в Иране центром архитектурного ансамбля стала парадная площадь — регистан (в Самарканде и Бухаре) или майдан (в Исфахане). Пештак — арочный портал, оформляющий главный вход в мечеть, медресе, караван-сарай, мавзолей или дворец, — «повернул» монументальные здания и ансамбли «лицом» к городу. Эффектность архитектуры во многом достигалась благодаря керамической мозаике, мрамору, росписям, лепнине и резьбе, которые, подобно цветистому ковру, покрывали здания, заставляя забыть о массивности конструкций.

В городах Османской империи величие верховной власти султана — «тени Бога на земле» — подчёркивалось масштабами и формами внушительных турецких мечетей. Громоздящиеся друг на друга галереи, башенки, выступы, полукупола возносили на головокружительную высоту центральный купол, «охраняемый» устремлёнными в небо копьевидными минаретами.

Энциклопедия для детей. Т. 7. Искусство. Ч. 1 - i_806.jpg
Ковры. XVII в. Иран. Музей прикладного искусства, Париж.

Столичный архитектурный ансамбль в этот период мог включать в себя парадные дворцовые здания. Однако в целом дворец как средоточие власти оставался объектом «скрытой архитектуры». Лёгкие, изящные, украшенные сюжетными росписями и изразцовыми картинами дворцы Сефевидов в Иране окутывала зелень садов и парков, где бродили лани и павлины, плавали в изобилующих рыбой прудах лебеди, прятались в кустах фазаны, пели соловьи. В Каире, Дамаске, Стамбуле, городах Магриба правительственные ансамбли с несколькими помещёнными один в другой внутренними дворами, парадными переходами, величественной официальной частью и роскошными жилыми покоями по-прежнему были окружены непроницаемыми высокими стенами, как, например, резиденция османских султанов Топкапы-сарай в Стамбуле — ныне крупнейший исторический и художественный музей.

Перейти на страницу:
Комментариев (0)
название